Rückblick: Wir zeigten auf dem 10. Roter Kunstsalon im Museum Villa Rot vom 9.-12.10.2025 neue Arbeiten von Anja Behrens, Oliver Braig, Isabelle Dyckerhoff, Inge Gutbrod, Mark Harrington, Thomas Hellinger, Anna Maria Kursawe und Thomas Wunsch. Der Rote Kunstsalon entstand als Hommage an die Museumsstifter Hermann und Feodora Hoenes, selbst begeisterte Kunstliebhaber und -sammler, deren Anliegen es war, die Villa Rot zu einem Ort der Begegnung und des kulturellen Austauschs zu machen. Seit seiner Premiere 2016 hat der Rote Kunstsalon für Galerien, Kunstinteressierte sowie Sammlerinnen und Sammler schnell eine hohe Anziehungskraft entwickelt und ist fester Bestandteil ihres jährlichen Kunstkalenders geworden. Der Salon ist in jeglicher Hinsicht eine besondere Veranstaltung. Mit ihrer 400 m² umfassenden Ausstellungsfläche ermöglicht die Messe einen komprimierten und dennoch vielfältigen Rundgang. Nicht umsonst betonen Publikum und Ausstellende immer wieder das familiäre Ambiente des Hauses, das intensive Betrachtungen, direkte Kontakte und Gespräche sowie individuelle Beratung ermöglicht.

Aktuell: RHYTHM SECTION X  (Albert Coers DE, Iemke van Dijk NL, Liu Ke CN, Oleksiy Koval UA, Zhou Li CN, Lodtalad CN, Artemis Potamianou GR, Veronika Wenger DE, Tang Xiao CN, Gong Xuyao CN). Fünf Künstler/-innen aus China und fünf Künstler/-innen aus Europa zeigen ihre aktuellen Werke zum Thema Rhythmus in der bildenden Kunst. „Nicht begrenzt werden vom Größten und dennoch eingeschlossen sein vom Geringsten“, ist eine Definition, die das Vorhaben der Künstlergruppe Rhythm Section erklärt. Der wesentliche Kern, der die Künstler/-innen der Gruppe Rhythm Section in ihren Werken verbindet, ist die Reflexion im Umgang mit Rhythmus als originäre Konstante. Der klare Umgang mit Rhythmus erlaubt eine unendliche Vielfalt an individuellen Variationen. Rhythm Section ist eine Plattform für Künstler/-innen, die an einem Austausch zum Thema Rhythmus in der bildenden Kunst interessiert ist. Rhythm Section besteht nicht nur aus bildenden Künstler/-innen, die Installation, Zeichnung, Video, Skulptur, Malerei und digitale Kunst, um nur einige zu nennen, vertreten, sondern auch aus Kunstkritiker/-innen, Theoretiker/-innen, Philosophin/-innen und Lehrer/-innen für Rhythmus und Bewegung. Parallel zu den Gruppenausstellungen organisiert Rhythm Section Künstlergespräche, Vorträge und Symposien zum Thema Rhythmus in der bildenden Kunst. | Bis 8.11.2025, Fr/Sa 14-17 Uhr

Vorschau: augsburg contemporary nimmt teil an der paper positions vienna und zeigt dort Arbeiten von Isabelle Dyckerhoff, Bettina Hutschek, Anna Maria Kursawe und Angela Stauber. Veranstaltet wird die zweite Ausgabe der paper positions vienna vom 13. bis 16. November 2025 in den eindrucksvollen Räumen des im Herzen Wiens gelegenen Semper Depot (Atelierhaus der Akademie der bildenden Künste Wien), Lehárgasse 8, 1060 Wien. Die paper positions ist die einzige Kunstmesse, bei der die teilnehmenden Galerien ein breites Spektrum hochwertiger Kunst der Gegenwart, der Moderne und des 19. Jahrhunderts präsentieren und den Sammler/-innen dabei einen konzentrierten Einblick in dieses besondere künstlerische Medium geben. Dabei sollen jene Galerien und die von ihnen vertretenen Künstler/-innen eine Präsentationsmöglichkeit bekommen, die sich dem Thema Zeichnung und dem Medium Papier mit all seinen spezifischen Besonderheiten, seiner Fragilität und seiner enormen Vielseitigkeit widmen. 

Rückblick: Oliver Braig „summertime sadness“ | 20.7. - 20.9.2025

Die Kunst von Oliver Braig zeichnet sich durch einen spielerischen Umgang mit Worten, Bedeutungen und Materialien, den sinnlichen Reiz der Oberflächen und eine feine Ironie aus. Eigens für diese Ausstellung hat er Arbeiten entwickelt und auf den einen Raum bezogen, installiert. Große, nahezu dramatische Inhalte, HOPE, LESS, MESS, AGE, die sich mager in Karton formulieren und die Wand hinauf auftürmen, treffen auf high-end Oberflächen, die aussehen, als wären sie tief, aber definitiv ganz flach sind. Von mimimal art und concept art beeinflusst, macht Braig eine sinnliche Kunst, mit der er gesellschaftliche Normen und Systeme hinterfragt. Er konfrontiert die Betrachter/-innen mit überraschenden Perspektivwechseln, die ganz präzise Platz schaffen für eigene Interpretationen. Es soll ein heißer Sommer werden und die „summertime sadness“ von den Besucher/-innen sanft aber bestimmt Besitz ergreifen. 

Neu: Organic T-Shirt mit Logo "augsburg contemporary" (Rückseite) und Logo "Art X Augsburg" (Vorderseite), schwarz, erhältlich in S, M, L, XL, XXL, mehrfach ausgezeichnetes Bio T-Shirt - 100% ökologisch. Markenqualität - EarthPositive® T-Shirt von Continental Clothing®, Material: 100 % Bio-Baumwolle (155g/m²), angenehmer Tragekomfort. Mit Schulter-zu-Schulter Nackenband, Doppelnaht an Ärmel und Bund. Samtweicher und atmungsaktiver Direktdruck. Garantiert schadstofffreie und hautfreundliche Druckfarben mit Öko-Tex® 100 Standard Zertifikat. Bitte bei Bestellung gewünschte Größe angeben!